二、《风雨》品赏

　　体会作者将“日常的东西在不平常的状态下呈现在心灵面前”的艺术手法。

　　第一节，直写风雨的庞大气势。“风中大地卷来”，一个“卷”字，狂风之势顿现。“雨中大地卷来”，也是一个“卷”字，而不是从天上降来，写尽风的暴戾，雨的凶猛。这一组排比重复句，开门见山，铺天盖地，一下子把人置于暴风雨的氛围。如果说第一节着重写风雨的声势，侧重于动，那么第二节则侧重暴风雨带来的结果，偏于平静。这一对比喻，既实写了暴风雨带来的巨大的变化，又有着合理的艺术夸张，令人惶恐，惶恐之中又有着一种惊喜。第三节，诗作从客体描写一转，写诗人自我感受。平地洪水，诗人觉得似乎自己也如驾着小舟，漂荡在大海上。这种第一人称的表白，惟妙惟肖，给读者造成一种错觉，让读者在想像的大海里，饱受暴风雨中小舢舨时刻会倾覆的危险，从而进一步强化了风雨的狂虐和诗作的真实效果，不失为神韵之笔。

　　英国著名诗人华兹华斯说：诗要在“事件和情节上加上一种想像的光彩，使日常的东西在不平常的状态下呈现在心灵面前”。《风雨》是这样做的，而且成功了。
　

三、《错误》品赏

　　１、抓住《错误》中的“错误”与“美丽”的深层关系：

　　　　这首诗的成功，妙就妙在这一个“误”字上。“误”之妙有两层：一层是对“你”而言，误把我当成所等之人，其实，“我不是归人，是个过客”；另一层是对“我”而言，我千里迢迢追寻到你，然而你却告诉我“我不是归人，是个过客”。

　　　　先说“你”。等待是一份甜蜜的痛苦。你那“等在季节里的容颜”如莲花般地“开落”。“开落”两个字看似极轻，其实对你而言却有万斤。自从心上人走后，一天天地、一月月地、一年年地“梳洗罢，独倚望江楼”（温庭筠《梦江南》），可是望到了什么呢？一面面旗，不是；一支支篙，不是；一张张脸，不是──“过尽千帆皆不是”！因为“跫音不响”，于是在你的眼里，你的身边只有脉脉的斜晖、悠悠的流水，年年如此、日日这般；于是在你的眼里“塞门三月犹萧索，纵有垂杨未觉春”（温庭筠《杨柳枝》），你觉得“东风不来”，“三月的柳絮不飞”，于是你“三月的春帷不揭”，你的心“如小小的寂寞的城”“是小小的窗扉紧掩”……你这朵日日开放的“莲花”便在这日日失望中凋零。就在近乎无望之际，忽然深锁闺中的你听到了一阵踏过门前青石街道的“达达的马蹄”声，你立即断定这就是等候了多年的声音，匆忙收拾一下就急急地奔了过去──诗写到此，忽地来了个１８０度的大转折──原来是个过客，依然不是梦中人！好不容易等来的幸福片刻之间倏地远去了……

　　　　如果说我“达达的马蹄”引得“你”产生一场误会是一个“美丽的错误”，那么你轻轻背过的身影对我来说则是个“美丽的忧伤”。你在等待，我又何尝不在等待？你有痛苦，我又何曾没有痛苦？你觉得“东风不来”，“三月的柳絮不飞”，你“三月的春帷不揭”，你的心“如小小的寂寞的城”“是小小的窗扉紧掩”，我又何曾不是？你岁岁年年、月月日日“妆楼颙望，误几回、天际识归舟”，可是“争知我，倚栏杆处，正恁凝愁”（柳永《八声甘州》）！遗憾的是我苦苦寻求的是你，而你苦苦等候的却不是我！“达达的马蹄”是我找寻到你时欢快的心声，可是你却轻轻地告诉我，我“不是归人，是个过客”。于是瞬间两朵盛开的花各自凋零。这个美丽的错误构成了这样一幅画：“你站在桥上看风景／看风景人在楼上看你／／明月装饰了你的窗子／你装饰了别人的梦”。这样看来，“肠断白蘋洲”的不仅是“你”，也有“我”。这种“过客”心态不仅仅存在于诗中，那是身在台湾的人普遍的一种漂泊心态，他们觉得自己仅是一个过客，想着有一天能回到不会受到拒绝的真正的故乡，让流浪的心灵有个真正可靠的皈依。

　　２、《错误》在口头上广为传诵不仅因其内容之“妙”，还得益于其语言艺术技巧。鉴赏时尤其需要注意：

　　　　意象的运用、矛盾语的运用以及语言的纯洁性都让人折服。“莲花”的意象一方面说明女子容颜的美丽，同时也暗示她的芳洁；“东风不来，三月的柳絮不飞”，“东风”是企盼的对象，不飞的“柳絮”则是女子封闭、寂寞的芳心；“寂寞的城”、紧掩的“窗扉”都意味着女子情感的专一、执著；而最后“达达的马蹄”声的意象以一阵单纯而清脆的“有声”打破了前面长期压抑的“无声”，更起到了一石激起千层浪的效果。这首诗语言技巧上另一个引人入胜之处在矛盾语的运用。“美丽的错误”本是矛盾的，“达达的马蹄”敲响了女子希望重逢的心灵深处，因而美丽；不过，这马蹄声仅仅从面前路过，并不为她的企盼而停驻，因而是个错误。这相互矛盾的话语胶合在一起，一起一伏，前后情景的逆转，产生了高度的戏剧性，更形成了清劲跌宕之势。文字纯净是这首诗的另一个优点。郑愁予在谈论写诗技巧时，说：“写诗要忠诚，对自己诚，而不是唬唬人的，如果写的东西连自己都不确定，那就是不忠实。”《错误》强调纯净利落，清新轻灵，不在文字上玩弄游戏，或堆砌词藻，竭力以最忠实的文字展示诗人最忠实的感情。

　　　　诗歌的音乐性让人赞叹。音乐性是指文字本身所形成的节奏，节奏表现情绪之变化，传达给人以听觉美感的享受。《错误》中“恰若青石的街道向晚”就比正常句法“恰若向晚的青石街道”有饱和音响收煞的效果，而“达达的马蹄声”除了音响效果逼真外，承前段的“跫音不响”，让读者更能体会女子听到马蹄声后那种不可遏抑的狂喜。此外，本诗用了十个“的”字，除了首尾两行，每行都有，产生了极好的“顿”的效果。

　　　　值得一提的还有分段的艺术。分段的目的在使诗的内容表现有序，每一段即是一个要点的表示。就《错误》一诗而言，共分成三段，每段有不同的要点：首段两行均低两格，有“诗序”的作用，第一句暗示错误的来由，第二句描绘了思归的等待；第二段描绘等待归人的女子的神貌；而第三段是第一段的补充，说明长久的等待造成了这个错误。

　　３、《错误》的结构也颇为别致，亦为重要鉴赏点：

　　　　大的方面，小诗包含着纵横两条线索。横线是空间上的写景，从大景到小景，越来越小，小到精微，忽地一下又荡开。开头两句先以广阔的江南为背景，再将镜头推移到小城，然后到街道、帷幕、窗扉，最后落在马蹄上及打破前面一片寂静的马蹄声。这种写法与柳宗元《江雪》中从“千山鸟飞绝”的大景，最后落墨在渔翁独钓于江心的小景上的空间处理颇有相似之处，将诗情层层推向高潮。纵线是时间上的叙事，写一个女子在寂寞中守候，忽然有一天，一位游子骑马从她门前行过，那似曾相闻的“达达的马蹄”声让她激动地迎出门来，谁知抬头一看──“不是归人，是个过客”。诗人仅用几行小诗就刻画出细腻的富有戏剧性的情节：有开场，有地点，有时间、气候，有人物，有声有色，真的让人叹为观止。

　　　　这首诗结构上段落、句式的倒装也别具风味。按照事理，第二段应该是开头，描写女子的长久等待，接着是第一段，写等待的失落，女子期盼的容颜“如莲花开落”，一片等待的炽情变成了一声长长的叹息。最后一段是对“我打江南走过／那等在季节里的容颜如莲花的开落”的补充说明，指出造成“错误”的因由。这样的安排，把结果放在开头，将原因放在最后，既切合了空间上的铺层，更造成了结构上的参差错落，因而更显得诗意盎然，在不协调中闪发出光彩。另外，句式上也有这种倒装的参差美，如第３句和第６句完全一样，都是“……不……，三月的……不……”，可是接下来的第4句和第7句就生发出“变”来，先是“你的心如小小的寂寞的城”，接着不说“你的心是小小的紧掩的窗扉”，而是将前句的偏正结构（“寂寞的城”）化为主谓结构（“窗扉紧掩”），这样不但造成节奏上的跳跃，诗意上也营造出强调女子心灵封闭的效果。再如第 ５句“恰若青石的街道向晚”是“恰若向晚的青石街道”的变式，显然，变式后诗歌立即产生了一种渐进性和暗示性。
　

四、《回旋舞》品赏

　　由“假如”入手体会诗人的情感。

　　法国著名诗人保尔·福尔数十年如一日始终不懈地写作民歌形式的短歌，《回旋舞》就是其中的代表作品。短短六行小诗，却流露出作者对世界和平的热望与深深的担心。作者的感情就是靠三个“假如”而寄托。第一个“假如”是“全世界的少女都肯携起手来”，展望的结果是“她们可以在大海周围跳一个回旋舞”；第二个“假如”是“全世界的男孩都肯做水手”，展望的结果是“他们可以用他们的船在水上造成一座美丽的桥”；最后一个“假如”是“全世界的男女孩都肯携起手来”，展望的结果是“人们便可以绕着全世界跳一个回旋舞”。精心读下来，我们的心中仿佛已经回旋起欢快的舞曲了──但是，别忘了，作者是“假如”。想到这一层，我们的心就有点沉重起来。因为我们的身边还不是一片光明，在这个世界上，人的血，每天都在大量地流淌……“全世界的少女”都“肯携起手来”吗？“全世界的男孩”都“肯做水手”吗？目前，谁能作出肯定的回答？没有这一基础，人们怎么可能“绕着全世界跳一个回旋舞”？戴望舒称保尔·福尔为“法国后期象征派中的最淳朴，最光耀，最富于诗情的诗人”。我们从这首小诗中就可以很好地感受到他的淳朴、光耀、富于诗情。
　

五、《在一个地铁车站》品赏

　　把握本诗的意象。

　　意象诗是庞德倡导的一种诗体。它是在受中国古诗尤其是唐宋诗歌的影响下形成的。美国意象派诗人对中国古诗的借鉴主要有两个方面：一是意象并置的排列句法。如马致远的《秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”诗中的意象是内在的、与诗的固有情绪相联系的意象群体，是一种情景的合一，是诗的意境。意象不是一种图像式的重现，而是一种在瞬间呈现的理智与感情的复合体。它能提供读者以深远、隽永的想像和思索，来扩大诗歌的内涵。但诗句中意象词之间的句法关系不明确，无法连成一个完整的句式。这种方法成了美国意象派诗歌的一个重要特征。二是意象叠加的表现手法。如司空曙的《喜外弟卢纶见宿》：“雨中黄叶树，灯下白头人。”意象叠加，指的是比喻性意象不用联接词而直接与所修饰的意象连在一起，是意象并置的特殊形式。并置意象之间的关系是不明确的，或者说是多义的，它给了读者一定的想像、补充余地。按庞德的说法是“一个思想放在另一个思想上”。

　　庞德这首诗的前一个意象是地铁车站门口，过往人群的脸庞幻想般闪现，后一个意象是被雨淋湿的一个树枝上有几朵花瓣。后者的意象是修饰前者的意象，给人一种佳境即将离去。